Wenn ich träume, dass ich aufwache, finde ich es immer besonders schwer festzustellen, dass ich noch träume. Aber wenn ich dann auch noch träume, aus dem Traum aufzuwachen, in dem ich geträumt habe, dass ich aufwache, dann nimmt das Inception-verdächtige Ausmaße an. Außerdem wird es zu so einer Art Katz und Maus Spiel mit dem eigenen Unterbewusstsein.
Unterbewusstsein: „Okay, du bist jetzt wach.“
Ich: „Und was machen die Leute vor meinem Fenster? Wir wohnen im dritten Stock.“
Unterbewusstsein: „Äh … das sind keine Leute. Das sind böse fliegende Monster.“
Ich: „Gut, das ergibt S… Hey, Moment. Ich träume doch noch!“
Unterbewusstsein: „Na gut. Aber jetzt bis du wach.“
Ich: „Und was macht der Zombie neben meinem Bett?“
Unterbewusstsein: „Ach, verdammt.“

Aber fast noch seltsamer war der Traum, in dem einige Leute feierlich kleine Tongefäße durch die Gegen trugen. Auf die Frage, was in den Gefäßen drin sei, war die Antwort immer: „Alles.“

Daraufhin gibt es kein Halten mehr. Immer mehr Bundestagsmitarbeiter schreiben zurück. Einige wollen einfach nur aus dem Verteiler genommen werden, andere machen sich darüber lustig. „Ich grüße hiermit meine Mutti“, tippt einer und klickt auf allen antworten. Im Sekundentakt treffen am Mittwoch in jedem Büro des Bundestages solche Nachrichten mit dem Betreff „AW: Kürschners Handbuch Gesetzliche Grundlagen, Geschäftsordnungen“ ein.

Irgendwie ist es ja nett zu wissen, dass im Bundestag auch nur normale Menschen arbeiten. Andererseits finde ich es ein wenig traurig. Wussten die alle noch nicht, dass man lustige Anworten bekommt, wenn man lustige Dinge an Mailverteiler schreibt, oder wieso stürzen sie sich so darauf? Da haben sie seit Jahren E-Mails geschrieben und hatten keine Ahnung, was man damit alles anstellen kann.
„Der Chef von cducsu.de, Frank Bergmann, kann sich am Telefon vor Lachen kaum noch halten“, heißt es in dem Arikel. Schön, dass sie im Bundestag jetzt auch mal was zu lachen haben. Aber wenn es dort normalerweise so grau und trist zugeht, dass ein paar „an alle“ verschickte Mails als willkommene Abwechslung gelten, dann wundert mich nun eigentlich nichts mehr.

Die Sache mit der Originalität ist nämlich relativ seltsam. Zum einen will natürlich niemand schlechte Kopien von irgendwas Erfolgreichem lesen. Zumindest wird das oft behauptet. Zum anderen scheint man aber auch nicht allzu weit vom Altbekannten abweichen zu dürfen, sonst hagelt es auch wieder Beschwerden.

Aber ich schweife ab …

Irgendwie haben mich diese Diskussion und diese Liste nicht mehr losgelassen. Eigentlich sollte man doch auch eine klassische Fantasygeschichte schreiben können ohne die ganzen Klischees. Und mit klassisch meine ich die typische Heldenreise vor pseudomittelalterlichem Hintergrund. Der junge Held, der sich selbst finden muss, um den Tag zu retten. So in der Richtung.
Deshalb dachte ich mir, ich mache mal ein Gedankenexperiment und entwerfe einen Helden für eine solche Geschichte. Mal sehen, wie gut es funktioniert.

Was brauchen wir?
Der Held muss eine Identifikationsfigur für den Leser sein. Er darf nicht zu viel über die Welt wissen, weil es generell als optimal gilt, wenn der Leser diese Welt mit ihm zusammen kennenlernt. Deshalb beginnen so viele Fantasyromane in einem idyllischen, abgeschiedenen Dorf und deshalb ist der Held so oft ein weltfremder Trottel.

Andererseits … wie viele Leser sind wohl Bauern oder Schmiedlehrlinge in winzigen Dörfern? Wenn man wirklich sagt, der Held sollte aus Identifikationsgründen möglichst viel mit dem Leser gemeinsam haben, wäre es dann nicht besser, er käme aus einer kleinen bis mittelgroßen Stadt? So ein Bauernjunge hat doch, wenn man ihn sich genauer ansieht, einen relativ großen Wissensvorsprung dem Leser gegenüber. Er weiß zum Beispiel, wie man Schweine oder Ziegen oder sonstwas hütet. Er kann Kühe melken. Womöglich sogar mit Pferden umgehen. Und meistens weiß er auch, wie man Kaninchen fängt, was relativ nützlich ist, da Kaninchen gleich nach Eintopf das wichtigste Nahrungsmittel in Fantasywelten sind.
Dem Leser viel näher wäre beispielsweise ein Schreiberlehrling oder Archivarslehrling oder so etwas. Wenn Leser eines verbindet, dann ist es immerhin die Liebe zum geschriebenen Wort. Das hat der Erfolg von „Tintenherz“ ziemlich gut bewiesen.

Käme der Held aus einer Stadt, dann hätte man gleich auch in paar neue Themen, was das Lernen und Staunen angeht, das jeder Fantasyheld zwischendurch tut. Anstelle des „Oh, das ist also eine Stadt. So viele Leute auf einem Haufen habe ich ja noch nie gesehen.“ würde etwas in der Richtung von „Oh, das ist also ein Wald. So viele Bäume auf einem Haufen habe ich ja noch nie gesehen.“ treten. Staunet über das Ausmaß der Abwechslung.

Ein weiterer Punkt ist die Sache mit den Eltern. Es ist eine eherne Regel, dass ein Held ein Waise sein muss. Wenn am Anfang der Geschichten die Schergen des Bösen™ kommen und seine Familie töten, hat er einen Grund aufzubrechen, um das Unrecht in der Welt zu beseitigen. Außerdem gibt es dann nichts mehr, das ihn zurückhält.

Die Situation des Helden am Anfang des Romans muss also den Anstoß zum Aufbruch geben. Optimalerweise verliert er alles. Aber müssen deswegen gleich alle sterben? Wie wäre es, wenn der Held zu Anfang richtig großen Mist baut, deshalb niemand mehr mit ihm zu tun haben will und er loszieht, um alles wieder gut zu machen? Oder man denkt zumindest, er hätte Mist gebaut, aber in Wirklichkeit waren es die Schergen des Bösen™, die nur jemanden gebraucht haben, dem sie die ganze Sache anhängen können.

So weit erst mal zum Gedankenexperiment. Natürlich erfindet man damit das Rad nicht neu. Aber darum geht es ja auch gerade nicht.
Ich denke, es gibt auch in der klassischen Fantasy noch ein paar nicht ganz so ausgetretene Pfade.
Was denkt ihr?

Für mich ist einer der wichtigsten Punkte die 24 „Start Having Fun, Will you?“.

I tire of writers who don’t enjoy what they do. The next writer I see who mopes about being a writer gets attacked by bees. I mean, if you’re not writing because you love it, then why do it at all? The fat stacks of cash? The primo health care plan? The yacht full of supermodels?

Ich finde, das ist etwas, das man nicht vergessen sollte. Schreiben lohnt sich rein finanziell gesehen für die meisten Autoren nicht. Geld verdienen ginge anderswo einfacher. Klar kann das Autorendasein auch manchmal scheiße sein und niemand erwartet von Autoren, mit einem Dauergrinsen durch die Gegend zu laufen. Aber ich finde es wichtig, nicht aus den Augen zu verlieren, dass man nicht des Geldes wegen mit der ganzen Sache angefangen hat. Vor allem wenn so Dinge wie Verkaufszahlen und Marktanforderungen ins Spiel kommen.

Die ganzen kleinen Dreiecke haben mich zu der Erkenntnis gebracht, dass ich niemals genug Geduld aufbringen werde, um so gut zu werden, wie manch anderer, egal wie lange ich übe. Vorher werde ich eher wahnsinnig vor lauter nervenzehrender Fitzelarbeit.

Hier gibt es zudem einen Post, der den Vergleich zu den Männern zieht. Das Ergebnis: Männer dürfen cool und bequem dastehen und so wirken, als könnten sie mit den Waffen, die sie in den Händen halten, tatsächlich jemandem wehtun. Frauen müssen vor allem den Hintern rausstrecken.

Das Seltsame ist, dass die Zielgruppe vieler dieser Bücher Frauen sind. Sollte der Aspekt sexy bei weiblichen Figuren da nicht in den Hintergrund rücken? Aber offensichtlich scheinen gerade Frauen anderen Frauen nicht zuzutrauen, mehr zu sein als das. In einem gewissen Autorenforum gab es vor Kurzem sogar eine von einer Frau gestartete Diskussion darüber, dass sie weibliche Charaktere langweilig findet. Männer seien ja viel interessanter zu schreiben. Sie habe halt nie ein Interesse an dem ganzen „Weiberkram“ gehabt. Mehrere andere Autorinnen haben dem zugestimmt.
Dass man Frauen auch ohne Schwerpunkt auf Shoppen, Klamotten und Schwärmereien schreiben könnte, die Idee kam offensichtlich keiner von ihnen.

Ich finde das insgesamt recht beunruhigend.

Als die ebenso schöne wie schlagfertige Prinzessin Adele in den von Vampiren besetzten Grenzgebieten angegriffen wird, gelingt ihr nur dank eines mysteriösen Fremden die Flucht. Sie ist sofort fasziniert von dem unbekannten Vampirjäger, doch ihr Retter verbirgt ein tödliches Geheimnis …

Im Prinzip ist es Steampunk mit Vampiren. Es gibt Luftschiffe, steife, viktorianische Umgangsformen und ein bisschen Magie, an die aber niemand mehr glaubt. Immerhin lebt man ja in einer Welt des technischen Fortschritts.
Und natürlich gibt es Vampire. Durchaus recht coole Vampire. Man sollte aber auch mit einem Plot nach dem Schema „Frau verliebt sich in übernatürliches Wesen“ rechnen.

Ich freue mich auf jeden Fall, mit einem weiteren Belegexemplar angeben zu können.

Im Moment schaue ich Firefly, was längst mal überfällig war. Die Dialoge sind super, genau wie diese Mischung aus Western und SF. Eigentlich ist einfach alles an dieser Serie super. Abgesehen von der Tatsache, dass sie nie zu Ende geführt wurde.

Als es noch lief, haben wir außerdem Falling Skies geschaut. Erst dachte ich, die ganze Sache ist eigentlich mehr oder weniger ein Zombiefilm, nur mit Außerirdischen. Man hat halt diese ganzen typischen Elemente. Essen suchen in verlassenen Städten, ständig auf der Hut sein, die netten Leute und die Leute, die davon leben, die netten Leute auszunehmen …
Aber inzwischen wird es recht interessant. Mal sehen.

Und dann ist das noch Supernatural. Manchmal. Als die Serie gestartet ist, dachte ich schon, sie könnte irgendwie cool sein. Aber da konnte ich sie nicht sehen, weil ich keinen eigenen Fernseher hatte. Später meinte René dann, sie sei anfangs interessant gewesen, aber dann würde zu viel gejammert. Deshalb haben wir uns nicht mehr darum gekümmert.
Aber dann waren wir nach Falling Skies mal zu faul, umzuschalten und/oder aufzustehen, und es lief Supernatural und es war irgendwie wirklich sehr cool mit dem Weltuntergang, den fiesen Engeln und den Göttern und so. Jetzt schauen wir ab und zu rein, und irgendwann werden wir das ganze Ding wohl komplett sehen müssen.

Ich fand es außerdem interessant, dass in dem Film selbst die visuellen Effekte vorhersehbar waren. Als sich der Riss durch das Dach der sixtinischen Kapelle ausgebreitet hat, meinte ich noch so: „Pass auf, gleich geht er genau zwischen … “ Und da war er auch schon zwischen den Fingern von Gott und Adam angekommen.

Der Rest war eine Mischung aus Klischees und Dingen, die so eigentlich nicht funktionieren sollten. Außerdem hat es irgendwie überhaupt nichts ausgemacht, dass ich ein Stück vom Anfang und ein paar Teile in der Mitte verpasst habe.

Aber nun habe ich einen entdeckt, den ich wirklich richtig cool finde. Er gehört zu „Partials“ von Dan Wells und erinnert mich irgendwie an diese Militär-Werbevideos aus „Starship Troopers“.

Irgendwie scheint es gut zu funktionieren, wenn man in Buchtrailern nur einen Teilaspekt des Buches darstellt, der gar nicht so sonderlich viel über die Charaktere oder die Handlung verrät. Bei „Heroes of the Valley“ von Jonathan Stroud hat das auch ganz gut geklappt, wie man hier sehen kann.